Wyatt Gillespie는 Jack Morton Worldwide의 3D 디자이너로 공간 디자인, 시각적 스토리 텔링 및 몰입 형 환경을 통해 브랜드 스토리를 생생하게합니다.
펜실베니아 시골에서 자란 Wyatt는 숲 속의 요새를 건설하고 깨진 것을 고치고 처음부터 창조하는 실습, 문제 해결 사고 방식을 개발했습니다. 같은 유년기 창의적인 드라이브는 이제 실험적 디자인에 대한 그의 접근 방식, 즉 의도적이고 세부적인 지향적이며 실제 영향에 근거합니다.
그는 NFL 영화 ( 'Jason Kelce Show'), Fox Sports, Amazon Prime Video, ESPN 등의 유명한 프로젝트에 기여하여 복잡한 개념을 관객과 공감하는 환경으로 복잡한 개념을 번역했습니다. 라이브 이벤트, 방송 또는 브랜드 콘텐츠에 관계없이 Wyatt는 창의성과 실행의 교차점에서 번성합니다.
LBB> 귀하의 현재 역할 및 디자인 전문성에 대해 알려주십시오.
Wyatt> 지금, 저는 브랜드에 대한 몰입 형, 시각적으로 매력적인 경험을 만드는 데 중점을 둔 3D 디자이너입니다. 저의 작업은 라이브 활성화, 브랜드 공간 또는 카메라 세트 등 경험적, 환경 및 방송 디자인에 걸쳐 있습니다.
나는 사람들과 연결되어 지속적인 영향을 미치는 방식으로 개념에 활력을 불어 넣기 위해 디자인, 기술 및 스토리 텔링을 혼합하는 것을 좋아합니다. 그것은 단지 좋아 보이는 것 이상을하는 환경 공예 환경에 관한 것입니다.
그들은 당신이 그들을 걷거나 화면에서 그들을 보더라도 사람들이 무언가를 느끼고 완벽하게 기능하게 만들어야합니다.
lbb> 무엇이 당신을 처음부터 디자인하게했는지, 디자인 경력은 어떻게 진화 했습니까?
Wyatt> 나는 어렸을 때 Minecraft에 중독되었습니다.
나는 13 세 또는 14 세가되었을 때 가장 큰 서버를 위해 맞춤형지도와 세계를 만드는 데 몇 시간을 보냈습니다. 당시 Minecraft는 실제로 당신이 경력으로 바꿀 수있는 것이 아니기 때문에 제품 디자인과 발명에 뛰어 들기 시작했습니다. 그로 인해 시러큐스 대학교 (Syracuse University)로이어서 산업 및 상호 작용 디자인을 공부했습니다.
졸업 후, 나는 Jack Morton의 경험적 디자인에 걸려 넘어졌고, 솔직히 말해서, 내가 완전한 원인 것 같은 느낌이 듭니다. 이제는 Minecraft와 마찬가지로 몰입 형 세계를 구축하지만 실제 이벤트, 브랜드 환경 및 방송을 위해서도됩니다.
그것은 실제 제약 조건과 더 큰 팀만으로도 게임의 성인 버전과 같습니다.
LBB> 개인적으로 어떤 디자인의 측면이 있습니까?
Wyatt> 나는 사람들이 우주와 상호 작용하는 방법 – 그들이 그것을 통과하는 방법, 그들이 직접 정보를 가지고 있든, 카메라를 통해 보는 지, 정보를 인식하고 참여하는 방법에 집착합니다.
한 사람이 다른 공간과 다른 공간을 경험할 수있는 방식은 나에게 매력적입니다. 그것은 매체에 관계없이 개인 수준에서 참여하고 연결하는 다양한 관점을 이해하고 공예 공간을 이해하는 것입니다.
LBB> 새로운 디자인 도구가 너무 많습니다. 어떤 도구를 사용하고 싶고 그 이유는 무엇입니까?
Wyatt> Cinema 4D는 3D 디자인을 찾는 것입니다. 우리가 무엇이든 만들기 시작하기 전에 모든 것을 모델링하고 시각화 할 수 있습니다. 물리적 빌드이든 촬영을위한 스튜디오에 관계없이 모든 것이 형식에 걸쳐 모든 것이 작동하는지 확인하는 것이 중요합니다.
Midjourney는 빠른 개념 시각화에도 훌륭했습니다. 프롬프트를 던지고 생성 된 이미지가 생겨나는 것을 보는 것은 아이디어를 브레인 스토밍하고 미세 조정하는 좋은 방법입니다.
lbb> 디자인 사고 – 생각?
Wyatt> 디자인 사고는 특히 제 작업 라인에서 핵심입니다. 뭔가 예쁘게 보이게 만드는 것이 아닙니다. 그것은 일을하고, 옳은 느낌을주고, 사람들과 감정적으로 사람들과 연결하는 것입니다. 브랜드 경험, 소매 환경 또는 토크쇼 세트를 디자인하든 이는 사실입니다.
공명하고 수행하는 의도적이고 사용자 중심 솔루션을 만드는 것입니다.
LBB> 광고 및 마케팅 환경에서 볼 수있는 특정 디자인 전문성에 대한 가장 지속적인 오해는 무엇입니까?
Wyatt> 일반적인 오해는 3D 디자인이 순전히 영상이나 장식에 관한 것입니다. 실제로, 그것은 스토리 텔링, 흐름 및 행동과 감정을 형성하는 순간을 만드는 것에 관한 것입니다.
사람들은 종종 환경 및 방송 디자인의 전략과 심리학을 과소 평가합니다. 그것은 단지 배경이 아닙니다. 주의를 안내하고 메시지를 전달하며 잠재 고객과 브랜드 간의 더 깊은 연결을 구축하는 도구입니다.
LBB> 접근 가능한 디자인은 점점 더 두드러지는 주제입니다. 접근 가능한 디자인의 가장 어려운면은 무엇입니까? 그리고 특정 디자인 전문 분야에서 접근 가능한 디자인의 모범 사례는 어떻게 보입니까?
Wyatt> 가장 어려운 부분은 특히 타임 라인이 빡빡하거나 공간이 전통적이지 않은 경우 처음부터 접근성을 통합하는 것입니다.
모범 사례는 무모한 레이아웃, 카메라 및 직접 시청자의 시력, 명확한 간판, 감각 친화적 인 환경 및 가정이 아니라 공감으로 설계에 대한 생각을 의미합니다.
경험적, 환경 및 방송 작업 모두에서 중요합니다.
LBB> 탐색하기 가장 까다로운 디자인 논쟁이나 도전에 대해 어떤 디자인이 가장 까다로운가요?
Wyatt> 내가 항상 생각하고있는 한 가지 과제는 특히 예산, 접근성 및 구축 가능성과 관련하여 창의성과 실용성의 균형을 유지하는 것입니다. 무대, 팝업 경험이든 영구적 인 설치이든, 기능이나 영향을 잃지 않고 갈 수있는 한 개념을 추진하려는 것은 어렵습니다. 지속 가능성은 항상 마음의 최고입니다. 불필요한 폐기물없이 의미 있고 기억에 남는 일을 어떻게 만들 수 있습니까?
LBB> 디자인의 윤리에 대해 어떻게 생각하십니까?
Wyatt> 저를 위해 디자인 윤리는 의도적이고 포용 적이며 디자인에 누가 포함 된 사람, 누가 배제 할 수 있는지, 어떤 메시지를 강화하는지 고려하는 것입니다. 그것은 당신이 특정 커뮤니티를위한 수백만에 이르는 쇼 세트를 디자인하는지 여부를 적용합니다. 접근성, 지속 가능성 및 모든 선택이 해를 입히지 않고 가치를 추가하도록하는 것입니다.
lbb> 당신에게 영감을주는 창의적인 디자인 솔루션의 가장 좋아하는 예는 무엇입니까?
Wyatt> 내가 가장 좋아하는 사례 중 하나는 'Stephen Colbert와의 늦은 쇼'에 대한 Jack Morton의 작품입니다.
그들은 Ed Sullivan Theatre의 상징적 인 요소를 기둥과 스테인드 글라스 창과 같이 LED 화면과 같은 현대 기술을 통합했습니다. 그 구식과 새로운 융합은 공간을 살아 있고 역동적으로 느끼게 만들었고, 쇼의 스토리 텔링을 실제로 향상 시켰습니다. 완벽한 조화로 작동하는 환경 및 방송 디자인의 훌륭한 예입니다.
LBB> 경력 전반에 걸쳐 어떤 디자인 프로젝트가 가장 만족 스러웠으며 그 이유는 무엇입니까?
Wyatt> 'Jason Kelce Show'의 세트를 디자인하는 것은 저에게 하이라이트였습니다. Jason의 성격, 느긋하고 대담하며 틀림없이 Philly를 존중하면서 심야 쇼의 에너지를 포착하는 것은 어려운 일이었습니다. 그것이 함께 모이는 것을 보는 것은 매우 만족 스러웠습니다. 진실하고 개인적으로 느껴지지만 여전히 방송 형식에 맞습니다. 프로젝트가 클릭 한 드문 순간 중 하나였습니다.
LBB> 디자인에서 현재 무슨 일이 일어나고 있습니까?
Wyatt> 지금, AI가 3D 디자인을 어떻게 변형시키는 지 정말 흥분합니다. 생성 도구를 사용하면 AI는 수동으로 디자인하는 데 시간이 걸리는 복잡하고 최적화 된 모양을 만들 수 있습니다. 몰입 형 환경, 모듈 식 방송 세트 및 스마트 아키텍처를위한 완전히 새로운 가능성의 세계를 열어줍니다.
AI 통합 워크 플로는 충격적인 디자인에 더 많은 시간을 할애하고 잡초에 갇힌 시간이 줄어 듭니다.
lbb> 당신의 디자인 영웅은 누구이며 그 이유는 무엇입니까?
Wyatt> es Devlin은 저에게 큰 영감입니다. 몰입하고 감정적으로 공명하는 환경을 만들 수있는 그녀의 능력은 믿어지지 않습니다. 그녀는 공간을 라이브 또는 스크린에 스토리 텔링 경험으로 바꾸는 방식으로 예술, 극장 및 건축물을 합쳐집니다. 그녀가 감정을 불러 일으키기 위해 빛, 움직임 및 공간을 사용하는 방식은 경험과 방송 디자인 모두에서 게임 체인저이며, 제 자신의 작품을 가져 오는 것을 목표로합니다.
lbb> 경력이 시작될 때 사람들을 생각하면 끊임없이 변화하는이 분야를 탐색하는 데 어떤 조언을 하시겠습니까?
Wyatt> 나의 가장 큰 조언은 빨리 실패하고 그것을 배우는 것입니다. 이 필드는 빠르게 움직여 변화를 받아들이고 호기심을 유지하십시오. 견고한 기초를 구축하지만 AI 도구에서 가상 생산 파이프 라인에 이르기까지 새로운 도구와 기술을 실험하는 것을 두려워하지 마십시오. 다른 사람들과 협력하고 네트워킹을하면 더 빨리 성장하는 데 도움이됩니다. 그리고 새로운 소프트웨어, 새로운 트렌드 또는 새로운 접근 방식이든 학습을 중단하지 마십시오. 적응할 수 있고 성장에 개방하는 것이 중요합니다.
출처 : lbbonline.com