산업적 정밀함이 포스트모던적 즐거움과 만나는 토론토 스튜디오에서, 조쉬 가돔스키 일상적인 디자인의 규칙을 다시 쓰고 있습니다. 그의 회사, 표준 장비는 일반적인 물체가 자성을 띠고 두 번째 모습을 요구하기 시작하는 일상의 새로운 철학을 설계하고 있습니다.
이 대화에서 Josh는 Standard Equipment의 철학 뒤에 있는 아이디어를 풀어보고, 제약이 어떻게 자신의 창의성을 촉진하고 비표준 생활을 위한 제품을 개발하는지 탐구합니다. 그는 첫 번째 대학 프로젝트부터 시작된 디자인 사고의 진화 과정을 추적하고 판금 제조에 대한 오랜 사랑을 탐구합니다. 앞으로 그는 브랜드에 대한 미래의 야망에 대해 논의하면서 다음 질문에 답하려고 노력합니다. 시스템의 영혼을 희생하지 않고 어떻게 시스템을 확장할 수 있습니까?
귀하는 Standard Equipment의 제품을 “비표준 생활을 위한 도구”라고 설명하셨습니다. 비표준적인 생활 방식에 표준화된 구성 요소를 사용하는 이 역설을 풀 수 있습니까?
조쉬 가돔스키:
“비표준 생활을 위한 도구”는 “이게 뭐야? 아… 와, 그런 걸 본 적이 없어”라는 호기심의 순간을 촉발해야 합니다. 슬로건은 단순한 말장난이 아닙니다. 이는 우리가 디자인에 접근하는 방식을 진정으로 설명합니다. 우리는 집에 있는 물건이나 가구에 있어서 바퀴를 재발명하려는 것이 아닙니다. 하지만 우리는 바퀴가 어떻게 보이고, 느껴지며, 사용자가 바퀴와 상호 작용하는 방식을 다시 생각하고 있다고 생각하고 싶습니다. 우리는 이미 존재하고 모든 사람이 의견을 갖고 있는 물건을 디자인합니다. 거기에서 우리는 디자인 공식을 적용합니다. 즉, 물체를 분해하고 그것이 존재해야 한다고 생각하는 방식으로 재구성합니다.
우리는 표준적이고 종종 평범한 항목을 가져와 비틀어 놓습니다. 우리의 초점은 평범한 것을 어떻게 받아들이고 그것에 새로운 존재감을 부여할 수 있는지 묻는 것입니다.
향 홀더를 가져 가세요. 언뜻 보면 그것이 무엇인지조차 깨닫지 못할 수도 있습니다. 그런 다음 누군가 향을 그 안에 놓고 불을 붙이면 재가 C 채널로 완벽하게 떨어지는 것을 지켜보며 테이블을 깨끗하게 유지합니다. 이는 예상하지 못한 방식으로 실행되는 간단한 개체입니다. 비표준 방식으로 수행되는 표준 항목입니다.
주로 판금 가공 분야에서 일하게 된 계기는 무엇입니까?
조쉬 가돔스키:
누구에게나 출발점이 있습니다. 우리의 때는 대학교 2학년 때로 거슬러 올라갑니다. 2년차 의자 프로젝트를 맡은 Odin Cappello 교수가 있었는데, 우리는 지정된 두 가지 재료를 사용하여 의자를 디자인해야 했습니다. 우리 팀은 판금과 합판을 받았습니다. 당시 “도대체 어떻게 하면 판금을 편하게 만들 수 있지?”라고 생각했던 기억이 납니다. 그리고 자신도 모르게 그 도전이 현재 표준 장비의 씨앗을 심었습니다.
10년이 지난 지금도 판금은 여전히 내 마음에서 떠나지 않았습니다. 어느 날 밤, 나는 침대에 누워 머리 속에 스툴을 디자인하기 시작했습니다. 금속 부품을 완충하는 것은 5mm 알루미늄, 스테인레스 스틸 하드웨어 및 실리콘 스페이서였습니다. 침대에서 일어나 CAD로 모델링하고 KeyShot으로 렌더링했는데 이것이 SE를 위한 첫 번째 디자인이었습니다. 이것이 바로 판금, 실리콘 스페이서, M8 스테인리스 스틸 하드웨어 등 우리 디자인의 핵심인 공식이 되었습니다. 단순하면서도 다양한 방법으로 디자인할 수 있습니다.


회사의 제품 “통합 시스템”을 어떻게 개발했는지 설명해 주시겠습니까?
조쉬 가돔스키:
SE를 처음 시작했을 때는 연락처도 많지 않았고 제조 지식도 많지 않았습니다. 내가 알고 있었던 것은 판금을 레이저로 절단하고 구부리고 분말 코팅할 수 있었고 하드웨어는 조달하기 쉽다는 것이었습니다. 그것이 기초였습니다. 유일한 문제는 금속 대 금속 접촉이 마치 칠판에 못을 박은 것처럼 나에게 잘못된 느낌을 주었다는 것입니다. 그래서 저는 시트 사이에 완벽한 양의 호흡 공간을 제공하기 위해 실리콘으로 SE 스페이서를 설계했습니다. 작품에 뚜렷한 시각적 정체성을 부여하면서 기능적 문제를 해결했습니다.
아이러니하게도 스페이서는 쉽게 접근할 수 있는 프로세스만 사용한다는 나의 초기 철학에 어긋나고, 금형을 만들어야 했고, 이는 이를 대량으로 생산해야 한다는 것을 의미했습니다. 그래서 저는 전략적으로 생각하게 되었습니다. 만약 우리가 이것을 수천 개 만든다면, 우리는 그것을 얼마나 많은 방법으로 사용할 수 있을까요? 먼저 스툴, 테이블, 의자, 향꽂이, 촛대, 선반 순입니다. 그때 통일된 시스템이 실제로 구체화되었습니다. 이제 머그컵의 실리콘 개스킷과 같은 새로운 구성 요소를 도입할 때마다 우리는 즉시 이렇게 묻습니다. 이것이 또 어디에 있을 수 있을까요? 이제 동일한 개스킷이 재떨이와 코스터 세트에 나타납니다.
통합 시스템은 재고를 단순화하고 모든 구성 요소의 사용을 확장합니다. 끊임없이 새로운 부품을 개발하는 대신 기존 부품을 더욱 발전시킵니다.
모듈식 시스템을 채택할 때 발생하는 창의적 제약은 무엇입니까? 제한하거나 해방시키는 느낌이 듭니까?
조쉬 가돔스키:
나에게는 제약 없는 디자인이 압도적이다. 모듈형 시스템은 경계를 형성하지만 캡슐형 옷장과 같이 생산적인 방식으로 만들어집니다. 이는 디자인을 무한한 도전이 아닌 도전으로 바꿔줍니다. 우리가 만든 것은 거의 모든 물건이나 가구에 조작하고 적용할 수 있습니다. 그리고 그것은 인정을 만들어냅니다. 두꺼운 판금, 노출된 M8 하드웨어 및 스페이서를 보면 그것이 표준 장비라는 것을 알 수 있습니다(적어도 저는 바랍니다!).
이것은 거의 창조적인 방정식과 같습니다. 이것에 이것 더하기 이것 더하기는 저것과 같습니다. 우리는 지난 해 2학년 디자인 수업을 들었을 때 이것을 완전히 경험했는데, 그것은 완전한 순간이었습니다. 우리는 학생들에게 제약 조건을 부여하고 테이블에 딱 맞고 행복하게 만드는 한 그 재료를 사용하여 무엇이든 디자인할 수 있다고 말했습니다. 모든 학생은 강력한 무언가를 전달했습니다. 4주가 지나자 승자를 선택할 수도 없었습니다. 그 경험은 나에게 뭔가를 확증해 주었습니다. 시스템은 창의성을 제한하지 않고 지원한다는 것입니다.


표준 장비의 미래를 위해 어떤 재료, 아이디어 또는 협업이 궁금하십니까?
조쉬 가돔스키:
최근에는 어떻게 하면 시스템을 최신 상태로 유지할 수 있을지 고민하고 있습니다. 판금은 항상 우리의 기반이 될 것이지만, 우리는 더 많은 기계 가공 및 주조 부품을 통합하기 시작했습니다. 저는 기존 재료에 질감과 대비를 더할 수 있는 석재를 통합하여 디자인에 더 유기적인 형태를 도입하고 싶습니다. 우리는 정밀하고 제어된 판금에 연마되지 않은 원석을 사용하는 아이디어를 좋아합니다. 언젠가는 다양한 제품에 연결할 수 있는 대량 생산 구성 요소인 범용 가구 제조 시스템도 통합하고 싶습니다. 아직 초기 단계이지만 흥미로운 방향입니다.
협업에 관해서는 우리를 흥분시키는 몇 가지 방향이 있습니다. 가구나 물건 세계에서 우리는 잘 알려진 브랜드(의류, 자동차, 가구 등)와 협력하여 새로운 고객과 접근 방식을 끌어오고 싶습니다. 그 외에도 우리는 가정용품을 넘어 더 넓은 공간을 디자인하고 싶습니다. 패션 브랜드와 협력하여 독창적인 쇼룸이나 런웨이 환경을 디자인하는 것이 항상 나의 큰 목표였습니다. 나는 또한 호텔 및 레스토랑과 협력하여 인테리어를 위한 맞춤형 작품을 만들거나 상업 공간을 위한 기존 가구를 더 많이 생산하고 싶습니다. 목표는 규모를 키우는 것 시스템 그것을 우리 것으로 만드는 것을 잃지 않고.
출처 : designwanted.com
