Shanna Baker가 모션 블러를 사용하여 거리 사진을 캡처하는 것은 이전에 본 적이 없는 것입니다. 마법 뒤에 그녀의 비밀이 있습니다.
언제 샤나 베이커 2017년 쿠바 하바나를 방문했을 때 그녀는 도시의 사회적 중심지인 말레콘을 방문해야 한다는 것을 알았습니다. 이 역사적인 해상 드라이브에서 오후의 산들바람을 느끼고, 음악을 듣고, 젊은 연인들이 밤새도록 춤을 추는 모습을 볼 수 있으며, 무엇보다도 클래식 컨버터블을 탈 수 있습니다.
그런데 말레콘의 맛과 소리, 움직임까지 사진으로 담을 수 있을까?
Baker에게 대답은 분명했습니다. 전통적인 거리 사진을 찍는 대신, 그녀는 자신을 지나쳐 달리는 클래식 자동차를 따라 드라이브를 가로질러 카메라를 패닝했습니다. 그녀는 셔터 속도를 1/8초 또는 1/15초로 설정하여 배경이 흐릿한 색으로 흐려지도록 했습니다.
이 패닝 기술의 경우 Baker는 움직이는 피사체(이 경우 클래식 자동차)에 단일 초점 포인트를 설정하고 해당 피사체와 같은 속도로 카메라를 움직입니다.
“나는 블러의 방향을 부드럽게 하고 싶다고 가정하고 넓고 안정적인 자세를 취하고 카메라를 부드럽게 움직이려고 노력하는 것이 도움이 된다는 것을 알게 되었습니다.”라고 그녀는 말합니다.
이 프로세스에는 상당한 시행 착오가 필요합니다. “열 번 이상의 시도에서 한두 개의 성공적인 이미지를 얻을 수 있습니다.”
Baker는 Havana에서 Mumbai까지 9,000마일 이상 떨어진 전 세계의 분주한 대도시 환경에서 모션 블러를 사용하는 데 익숙합니다.
그녀는 배경 대신 피사체를 흐리게 처리하고 싶을 때 바쁜 보행자나 자전거 타는 사람이 시야에 들락날락할 때 삼각대나 고정 표면을 사용하여 카메라를 안정적으로 유지합니다.
상하이에서 그녀는 이 기술을 사용하여 한 곳에서 다음 곳으로 이동하는 사람들로 넘쳐나는 도시 거리의 맥동하는 정맥을 시각화했습니다.
인도 뭄바이에 있는 거대한 노천 세탁 시설인 도비 가트에서 그녀는 일하는 남성들의 힘과 속도를 포착하기 위해 분사되는 나선형 물의 움직임을 사용했습니다.
동작에 대한 이 아이디어를 한 단계 더 나아가 Baker는 때때로 흐릿하게 만듭니다. 둘 다 그녀의 주제와 그녀의 배경은 추상화처럼 보이는 사진을 만듭니다. 그녀는 카메라의 움직임과 피사체의 움직임의 조합을 포착하기 위해 셔터 속도를 평소보다 약간 느리게 설정하여 이를 수행합니다.
국가나 대륙에 관계없이 그녀가 모션 블러를 사용한 모든 도시를 하나로 묶는 것은 활동이 넘쳐난다는 사실입니다.
“특히 하바나와 뭄바이는 질감, 색상 및 특성이 가득한 제가 가장 좋아하는 두 곳입니다.”라고 아티스트는 말합니다. “어디를 돌아도 뷰파인더를 통해 생각할 흥미로운 것이 있습니다.”
Baker는 주로 Nikkor 24-120mm 렌즈 또는 Nikkor 24-70mm와 짝을 이루는 Nikon DSLR로 이러한 이미지를 만들었습니다. 이 렌즈의 줌 범위는 그녀가 여행하고 새로운 장소를 탐험할 때 상당한 다재다능함을 허용합니다.
즉, 모션 블러 사진 촬영을 위해 특정 장비가 필요하지 않습니다. Baker에게는 iPhone에서 이런 종류의 사진을 만드는 친구도 있습니다.
Baker는 “장면의 일부를 매우 선명하게 찍고 싶다면 삼각대가 있으면 고맙습니다.”라고 인정합니다. “하지만 저는 종종 카메라를 선반에 받치거나 배낭을 바닥에 눕혀 즉흥적으로 연주하기도 합니다.”
그녀는 이러한 사진을 만들기 위해 사용 가능한 빛만 사용했습니다. 그녀는 한낮의 거친 태양보다 황혼의 부드러운 빛을 더 좋아하지만, 하루가 그녀에게 제공하는 모든 일을 할 것입니다.
즉흥 연주는 일반적으로 여행 사진에 대한 Baker의 접근 방식에서 중요한 역할을 합니다. “어떤 사람들은 특정한 목표를 염두에 두고 촬영하는데, 이는 완전히 타당하지만 거리 사진의 대부분은 우연입니다.”라고 아티스트는 말합니다. “내가 가장 좋아하는 이미지의 대부분은 우연히 생겨난 것입니다.”
그녀는 그 과정에서 놀라움에 열려 있는 법을 배웠습니다.
Baker는 “사용 가능한 것으로 작업합니다.”라고 설명합니다. “한 번 멘토와 함께 이탈리아에 있었던 것을 기억합니다. 수백 마리의 비둘기가 우글거리는 곳을 피하면서 기념물을 촬영하고 있었습니다. 나는 그것들이 주의를 산만하게 한다고 생각했다.’
“그러나 제 멘토는 그들을 피하는 대신 비둘기를 이미지의 중심 부분으로 만들어 조각상 위로 날아가는 비둘기를 포착했습니다. 그리고 훨씬 더 역동적이고 매력적인 사진을 찍었습니다. 지금은 항상 장면에서 자연스럽게 사용할 수 있는 것이 무엇인지 살펴보고 그것이 내 이미지에 추가될지 손상될지 고려합니다.”
흐림을 통합하면 세부 사항이 제거되지만 모든 것을 본질까지 벗겨내어 하나의 날카로운 프레임으로 캡처할 수 없는 이야기도 전달합니다.
“모션 블러는 정적 매체에서 움직임을 포착하는 환상적인 방법입니다.”라고 Baker는 말합니다. “궁극적으로는 이야기를 전달하고 느낌을 표현하는 데 사용하려고 합니다.”
아티스트가 블러를 사용하면 움직임과 속도감이 생기는 경우가 많지만 조용한 이야기를 캡처할 때도 이 기술을 통합했습니다. 때때로 움직임은 그렇지 않으면 눈에 띄지 않을 정적의 순간을 강조할 수 있습니다.
어느 날 저녁 베이커가 인도 바라나시에서 신성한 소를 우연히 만났을 때 그런 경우가 있었습니다. 소는 흥얼거리는 거리에 가만히 누워 눈을 겨우 감고 있었다.
“나는 항상 인도의 신성한 암소가 매력적이라는 것을 알았습니다.”라고 사진 작가는 나에게 말합니다. “그들은 길거리 개처럼 영리하게 도시를 돌아다니고, 교통 체증을 오가며 쓰레기를 뒤지고, 도시 환경에 편안하게 녹아듭니다. 대부분의 사람들은 하루를 보낼 때 거의 관심을 기울이지 않습니다.’
“내가 이 이미지를 만들 때 많은 사람들이 내 뒤에 서서 왜 내가 이 동물에 사로잡혔는지 의아해했던 것을 기억합니다. 한편, 그녀는 지나가는 사람들에게 전혀 동요되지 않은 채 거리에서 쉬고 있었습니다.”
다음에서 Shanna Baker의 더 많은 작업을 찾아보세요. 그녀의 오프셋 포트폴리오. Instagram에서 팔로우하세요. @shannabaker_photo체크아웃 그녀의 사진 웹사이트 영감을 위해.
다음을 통해 이 커버에 라이선스를 부여합니다. 샤나 베이커 (엔터프라이즈 전용).
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