[디자인씽킹] Sân DHinh STUDIO Talk #01 × Snøhetta: 학제간 디자인 사고와 베트남 건축의 과제

공식적으로 2026년 11월 7일 아침 하노이 Ascott Tay Ho에서 열렸습니다. San Dinh STUDIO 토크 #01 × Snøhetta 대화 및 세미나 프로그램에는 전 세계 현대 건축 산업에서 매우 영향력 있는 두 명의 연사, 즉 Snøhetta의 공동 창립자인 건축가 Kjetil Trædal Thorsen과 Snøhetta Asia의 전무 이사인 건축가 Richard Wood가 출연합니다. 베트남건축가협회가 후원하는 주제로 “공유문화, 집단미래 – 문화기반을 공유하고, 함께 미래를 만들어가다” 세미나는 Sân DHinh STUDIO Talk – Stories Behind the 연습시리즈 국제 건축 사고와 베트남 개발 맥락을 연결하는 것을 목표로 Sun Group의 디자인 관리 위원회가 주최한 행사입니다.

이 프로그램에는 하노이 토목공학대학교, 하노이 건축대학교, 학제간 과학 및 예술 대학, 풍동대학교, 호치민시 건축대학교 등 전문 대학과 선도적인 디자인 회사가 협력하여 전문 협회, 교육자, 투자자, 젊은 건축가, 학생 및 창의적 전문가 등 1000명 이상의 참가자가 참여할 것으로 예상됩니다.

두 명의 유명 연사와 대화를 나눌 수 있는 기회입니다.

건축가 Kjetil Trædal Thorsen은 공동 창립자이자 Snøhetta의 학제간 건축 철학을 형성하여 도시의 문화와 도시 생활에 영향을 미치는 건물을 만든 건축가입니다.

Kjetil Trædal Thorsen은 국제 건축 포럼에서 자주 강연을 하고 있습니다. 2004년부터 2008년까지 오스트리아 인스브루크 대학교 실험건축연구소에서 건축학 교수로 재직했습니다. 그는 Obel Award, Zumtobel Group Award, Frederick Kiesler Prize 2024, 2024년 라이프치히의 자유와 통일 기념물 디자인 대회, 2024년 오스트리아 국가 건축 및 지속 가능한 발전상 등 국제 디자인 및 건축 대회 및 시상 심사위원단에 정기적으로 참여하고 있습니다.

2024년에 그는 상을 받았습니다. FRAME 평생공로상 학제간 건축, 에너지 기반 건물 및 전체적인 지속 가능한 개발 사고에 대한 지속적인 공헌으로 그의 평생 업적을 인정합니다. 세계에서 가장 영향력 있는 건축가 중 한 명인 Kjetil Trædal Thorsen의 실천 철학은 지속적으로 개인의 자존심을 제쳐두고 지역의 목소리에 귀를 기울이는 것입니다.

“우리가 오페라 하우스, 도서관, 박물관, 호텔, 레스토랑을 디자인할 때 최우선 순위는 창의적인 자아가 아니라 이미 존재하는 장소, 사람, 열망을 이해하는 것입니다.” 공유 건축가 Kjetil Trædal Thorsen, Snøhetta의 공동 창립자.

“라는 정신으로 프로젝트 이전의 사람들, ” Snøhetta는 사람과 학제간 대화를 핵심에 둡니다. Sân dinh STUDIO Talk #01에서 건축가 Kjetil Trædal Thorsen은 Snøhetta의 디자인 철학을 형성하고 발전시키는 과정을 공유하고 상징적인 프로젝트 뒤에 숨은 이야기를 직접 해독할 것입니다.

또한 이번 행사에서는 베트남의 젊은 건축가와 학생들이 Snøhetta Asia의 전무이사인 Richard Wood와 대화를 나누는 기회를 갖게 됩니다. 여기에서 Richard Wood는 일반적으로 아시아 시장, 특히 베트남의 급변하는 환경에 국제 경험을 적용하는 데 대한 실질적인 통찰력을 공유할 것입니다.

“우리가 San Dinh에 끌린 이유는 무엇입니까? STUDIO Talk는 젊은 세대의 건축가, 디자이너 및 창작자들과 열린 대화를 나누고 베트남의 미래 프로젝트에 영감을 줄 수 있는 최근 디자인 사고를 공유할 수 있는 기회였습니다.”라고 공유했습니다. 리처드 우드.

왜 스노헤타인가?

1989년에 설립된 Snøhetta는 40개국에서 250명 이상의 직원을 고용하고 있는 글로벌 종합 디자인 회사입니다. Snøhetta를 차별화하는 것은 건축, 조경, 인테리어 디자인, 제품 디자인 및 예술을 학제간 대화로 연결하는 철학과 실천입니다. 이 회사는 사람들이 서로 연결되고 주변 세계와 연결될 수 있도록 돕는 공간을 만드는 것을 목표로 전문 분야 간의 대화와 협력을 강조하는 작업 방식을 추구합니다.

베트남 건축계에서 Snøhetta는 명성뿐 아니라 건축이 목적지의 정체성과 사회 문화적 가치를 어떻게 창출할 수 있는지에 대한 철학으로도 잘 알려져 있습니다.

스노헤타를 국제 건축 지도에 올려놓은 프로젝트 중 하나는 2002년에 완공된 이집트의 알렉산드리나 도서관이었습니다. 2,000년 넘게 사라졌던 고대 알렉산드리나 대도서관의 장엄한 부활은 놀라운 예입니다. 원형의 원반형 구조는 지중해를 향해 기울어져 있어 지식의 빛과 인류 문명의 연속성을 상징합니다. 하이라이트는 다양한 언어 시스템의 약 4,000개 문자, 기호 및 스크립트가 새겨져 있는 아스완 화강암으로 만들어진 곡선 벽입니다. 2004년에는 알렉산드리아 도서관이 권위 있는 도서관으로 선정되었습니다. 아가 칸 건축상 디자인의 우수성과 사회문화적 가치를 인정받았습니다.

빙산처럼 오슬로 피요르드에서 솟아오른 노르웨이 국립 오페라 및 발레 극장 Snøhetta의 또 다른 건축 현상입니다. 창의적 사고의 돌파구는 물가까지 점점 가늘어지는 완만하게 경사진 대리석 지붕에 있으며, 지붕을 사람들이 산책하고, 일광욕을 하고, 경치를 즐길 수 있는 열린 광장으로 변화시킵니다. 학술 예술의 한계를 벗어나 대형 유리 패널이 내부와 외부 세계를 연결합니다. 건물이 수여되었습니다 유럽 ​​연합 현대 건축상 – 미스 반 데어 로에 상(2009) )는 현대 유럽 건축의 주요 이정표 중 하나입니다. 건물과 도시, 풍경을 동시에 연결하는 복합적인 기능 시스템과 독특한 건축 형태로 디자인이 높은 평가를 받고 있다.

한편, 동남아시아에서는 방콕(태국)이 아시아에서 1인당 공공 녹지가 가장 낮은 도시 중 하나입니다. 여기에서는 250,000m²에 달하는 Snøhetta의 Cloud 11 단지가 개발되고 있으며 옥상 정원, 넓은 잔디밭, 산재된 작은 공원 시스템을 갖추고 도시 중심부에 “녹색 폐”를 조성하고 있습니다.

기능과 맥락의 차이에도 불구하고 Snøhetta의 프로젝트는 일관되게 통일된 접근 방식을 보여줍니다. 즉 건축적 가치는 형태, 기능, 사용 및 주변 관계의 총합입니다. Snøhetta의 철학에서 건축은 고립된 분야가 아니며 모든 상황에 적용할 수 있는 단일 디자인 공식도 없습니다. 디자인 철학은 여러 분야의 협업과 지속적인 대화를 통해 각 프로젝트를 통해 개발됩니다.

베트남의 건축 정체성 개발 및 정의를 배경으로 건축, 문화 및 도시 지역의 미래에 대한 Snøhetta와의 대화는 미래 세대의 베트남 건축가가 국제 건축 사고와 베트남 정체성을 연결하는 문제에 대한 해결책을 찾는 데 도움이 될 것입니다.

국제경험부터 베트남 실무까지

베트남에서는 도시가 확장되고 새로운 목적지가 지속적으로 등장함에 따라 도시 계획과 건축은 단순한 미적 매력을 넘어 더 깊이 탐구해야 합니다. 건물의 장기적인 생존 가능성은 디자인의 품질뿐만 아니라 경관과의 조화, 환경친화적, 지역 문화와의 연결, 지역 사회 요구 사항 충족 능력에 달려 있습니다. 생활 공간은 아름다울 뿐만 아니라 인프라, 교통, 도시 경관과 원활하게 통합되어야 하며, 가장 중요한 것은 목적지의 문화유산과 연결되어 지역 문화 정체성을 활용하고 각 지역의 고유한 가치를 지속 가능한 개발을 위한 자원으로 전환해야 합니다.

이러한 방향으로 베트남 건축가 협회의 후원으로 디자인 관리 위원회 – Sun 그룹은 전문 대학 및 국내 컨설팅 회사와 함께 전문 지식을 공유하는 프로젝트 및 활동을 통해 국제 지식과 베트남 관행 간의 연결을 지속적으로 장려하고 국내 건축가가 국제적인 방법과 경험을 배울 수 있는 기회를 만들어 왔습니다.

Sân DHinh STUDIO Talk #01 × Snøhetta 테마를 통해 “공유문화, 집단미래 – 문화기반을 공유하고, 함께 미래를 만들어가다” Sun Group의 디자인 관리 위원회는 지리적 경계와 건축적 사고를 초월하는 대화를 목표로 건축가, 디자이너 및 창작 커뮤니티 간의 교류 공간을 지속적으로 확장하고, 공유된 문화적 가치와 각 커뮤니티의 고유한 정체성이 어떻게 지속 가능한 미래의 기반이 될 수 있는지 질문합니다.

이는 또한 베트남 건축가, 디자이너, 학생 및 창의적 커뮤니티가 건축가 Kjetil Trædal Thorsen과 Richard Wood가 상황별 개념주의, 학제간 작업 방법, 현대 생활과 연결된 건물과 공간을 만드는 경험에 대한 통찰력을 공유하는 이야기를 직접 들을 수 있는 기회이기도 합니다.

그리고 지식이 공유되고 전달되고 전수될 때 건축적 창의성은 오늘날의 풍경을 아름답게 하는 데 기여할 뿐만 아니라 미래 세대가 시대의 언어로 베트남의 이야기를 계속 전할 수 있는 기반을 마련할 것입니다.